BIG BROTHER AND THE HOLDING COMPANY

El grupo que se llama big brother and de hoilding company, ya no nos puede asombrar, con el nombre, despues de ver tantas cosas raras. Cuando un grupo musical se llama " el hermano mayor y la compañia financiera", solo puede asombrarnos con su musica. Eso fue lo que hizo el grupo cuando janis joplin, con los pies bastante separados - como en posicion de desafio- y la melena flotando al viento, lanzo el primer grito por el microfono, para dominar la algarabia en el festival de musica pop, en monterey, california, el verano del año antepasado. Para febrero del año siguiente, el grupo llego a la costa del este de los estados unidos seleccionando nada menos que a nueva york para su presentacion. El grupo ya habia destacado en san francisco, dominado los publicos en la costa oriental, y sometiendo a la critica, big brother and the holding company ya era algo a nivel nacional. El grupo que lo mismo se expresa con la musica de rock que con el blues o el jazz, esta bien integrado y da la impresion de ejecutar con facilidad. La enorme energia desplegada por el big brother, parese emanar directamente de ese paquete de dinamita que es janis joplin, muchacha que desafia cualquier descripcion. Su voz, a ratos envuelta en una nota grave y misteriosa, tambien puede elevarse en un grito alarmante, que recuerda los conjuros de una bruja. Tampoco cuida mucho de la gracia de su apariencia en escena, cuando hace gritos alocados, aporreando al mismo tiempo los pies, la cabeza al pareser desprendida del cuerpo, y las caderas oscilantes, sin sombra de pudor. Si se quiere, janis es una nueva definicion de la belleza femenina, que en su misma brusquedad, hace que el sentido de la belleza aparezca contrario a lo convencional. Una vez establecido el prestigio de janis, la gente no se ha podido explicar la razon por la que big brother and the holding company no ha tenido el exito que merese en la produccion de discos. Todos esperamos la publicacion del disco cheap trills, en la columbia, sencillamente porque es una grabacion de las que producen alegria, aunque no tenga otra metida. Como dice janis: " nuestra musica no promete viajes cerebrales" y realmente no vale nada sin que el cantante ponga en su ejecucion todo lo que tenga dentro", peter albin, que tiene el bajo en el grupo, agrega: " todo lo que nosotros hacemos, promete un viaje al mundo de la alegria; y nada mas". En junio de 1966, janis, texana que habia estado cantando blues en san francisco, se agrego al grupo. Desde ese momento, algo paresia haberse desprendido, tanto de los muchachos como d ela propia janis: algo que salio diasparado al cielo, como cohete espacial que no pararia hasta topar topar con la cumbre del exito. Ahora cabe hacer notar que janis ya no cabia en la poblacion que la vio nacer. Se trataba de una ciudad habitada pricipalmente por personas de ingresos regulares acostumbradas a la vida rutinaria. Los chicos de una casa se casan con las muchachas de la misma calley viven tranquilos y sin preocupaciones. La vida en port arthur, texas habia acabado con los nervios de janis, que queria hacer algo diferente, a los 14 años, confiesa que a esa edad tenia ya muchas inquietudes que no sabria enumerar, pero que estaba decidida a todo, menos a la mediocridad. Alos 17 años se fugo de la casa y estuvo en houston, venice beach, san francisco, austin y mil otras ciudades. Asistio y abandono varias escuelas, y hasta llego a cobrar compensacion por falta de empleo. La forma en que el big brother and the holding company logro un lugar destacado, resulta ahora uan causa mayor de alarma, ya que han anunciado su separacion. No falta quien haya hecho el comentario de que la banda se habia convertido en acompañamiento para janis y nada mas, siendo que el talento y capacidad de sus muchachos, justificaria mejor destino. Por su parte, janis ha querido separarse del grupo para formar otro propio y parese que la cosa va en serio. Si janis por su lado, y el grupo big brother continuan ascendiendo, si depender cada parte de la otra, sera muy bueno para ambos, pero eso depende del juez supremo, el muy respetable publico.

EN MEMORIA DE SKY SAXON " DESAPARECIDO" 1946-2009

Se habia anunciado que los seeds tocarian en la feria de lancaster y un amigo llamado andy y yo, esperabamos con impaciencia la llegada del grupo. Ambos formabamos parte del show de luz picadelly limited y se nos permitio la entrada con anticipacion. Ademas podiamos entrar y salir con toda libertad. Mientras esperabamos que algo sucediera, llego el administrador de viajes de los seeds, que se llamaba ron moller y se dirigio hacia donde estabamos para saludarnos, le hice algunas preguntas que contesto amablemente. Los nombres de los muchachos que se hacen llamar los "semillas" significado literal del ingles "seeds", son jan savage, sky saxon, daryl hooper y rick andrige. Jan toca la guitarra, daryl piano y organo, rick la bateria y sky la pandereta y hace la composicion de la mayor parte de los numeros, apartede ser cantante y productor de discos musicales. Jan es un indio cherokee, de pura sangre, nativo del estado de oklahoma, rick y darel son del estado de michigan, sky y los demas muchachos se conocieron y agruparon hace como dos años en los angeles. Han pasado muchos apuros antes de llegar a donde se encuenmtran ahora. Hace apenas nueve meses no tenian ni un centavo y ahora estan en la cunbre.

TRAFFIC

Asi lo habian hecho los ex-animals eric burdon y alan price, que tambien habia sorprendido al ambiente londinense con su separacion. Pero steve winwood tenia otra sorpresa para londres: la asociacion con los viejos colegas dave mason, chris wood y jim capaldi. Los cuatro habian tocado en privado tantas veces como se los habian permitido sus compromisos; pero causo mucha extrañeza que el traffic desaparesiera del mapa ocultandose en la casa de campo de steve, sin demostrar el menor interes en el panorama de la musica en vivo. La aparicion del album "Mr. fantasy", comprobo que el misterioso retiro habia valido la pena. Algunas canciones las ahcia mason, y otras salian de la imaginacion del baterista capaldi, en colaboracion con winwood y wood, la decision final la hacian todos, frecuentemente ayudados por su productor en estados unidos, jimmy miller. En pocas palabras, los cuatro musicos profecionales, y no se limitaban a la ejecucion de un instrumento, su actitud era la del profesional con maximo interes en la produccion de sonidos. El barbudo baterista capaldi decia: " no nos pesa el hecho de que no hayamos destacado en el ambiente de la musica pop, porque nos en contramos en un periodo en que no puede decirse que seamos parte del ambiente pop, si es que lo podemos llamar asi". " para cuando salga al mercado nuestro disco sencillo " no face, no name, no number" que compusimos steve y yo hace mucho tiempo, ya se habra olvidado que la composicion data de esos tiempos en que el grupo estaba en formacion, y que a partir de entonces ha sufrido muchos cambios, buscamos algo diferente de la musicas pop". " Nos sentimos como si tuvieramos elcuerpo en un lugar y la cabeza en otro, a dos años de distancia" decia dave sonriendo. " Nuestras habilidades no se habian equiparado a nuestras ideas, lo cual esta sucediendo quiza en este preciso momento, no estamos en contar del pop actual", enfatizo. "Nos gusta crear musica", jim expreso la esperanza de que sus esfuerzos darian por resultado algo que les gustara a ellos y tambien a los productores de discos y a los compradores. " Es algo raro, como ustedes saben, porque cuando uno en verdad se esfuerza por llegar a la gente, haciendole entender lo que uno esta haciendo ese esfuerzo se expresa con frecuencia en dos maneras. En ocaciones logran uno poner un numero entre los primeros cinco d elas graficas, y esa es una manera de llegar derecho a la gente, y otras veces se puede llegar a la gente en froma directa, sin siquiera tocar las graficas". Dave abandono el grupo la navidad pasada, para pensar seriamente en su futuro en la musica. Se volvio a reunir con el grupo en estados unidos, en mayo, y dijo que nunca habia estado realmente alejado de loa acontecimientos. " Si cuando me aleje no lo hubiera hecho, teniendo en cuenta el estado de animo en que estaba, probablemente hubiera causado mas dificultades, como consecuencia de la scuales yo hubiera quedado en peor forma, lo mismo que el grupo" jim estuvo de acuerdo con lo anterior y asintio con un movimiento de cabeza. Cuando se trataba de componer canciones, dave preferia su sistema: experimentar aquello sobre lo cual piensa cantar, jim, por otra parte es de los que prefiere componer en colaboracion con steve. Se concentraba en la composicion poetica y mas tarde steve, le ponia la melodia. Chris wood, el del saxofon, la flauta, el organo, y que algunas veces cantaba, ponia su granito de arena sugeriendo cambios aqui o alla". En "MR. fantasy"hubo fragmentos que eran toda una inspiracion y que parecia brotar de una fuente natural. Pense entonces que esa pista " heaven is in your mind" era algo de inspiracion antural que parecia hecho para steve como cantantepara mi, liricamente y para todos nosotros desde el punto de vista de su ejecucion instrumental. Dave que tocaba el bajo, guitarra, melotron, citara y algunos instrumentos exoticos mas, hacia la revelacion de que estaba queriendo " juntar los pedazos de su ahbilidad en la flauta", la idea es que, acompañado de chris, pueda hacer duetos en escena. Dave, que aparentemente era un tipo descuidado por la impresion que causa cuando se hablaba con el, era un tarbajador entusiasta e infatigable en los estudios. No creia que pase nada en el mundo a menos que uno trabaje mucho para lograrlo. El grupo traffic, siempre estara tratando de alcanzar nuevas metas, si es que podemos basarnos en una reciente sesion de grabacion para formarnos un concepto de su forma de trabajar y de su capacidad artistica asi como su gran inquietud musical.

KANGAROO

Kangaroo era un grupo musical compuesto por un primer guitarrista, teddy speleos; al bajo, john hall; el baterista era n.d. smart 2, y barbara keith como cantante. El grupo estaba en el wha, del greenwich village, cuando llamaron la atencion de los productores de discos bob wyld y art polhemus, de longhair productions. Varios meses despues, los muchachos terminaron su primer album para la MGM. El entusiasmo de la empresa fue evidente cuando decidio sacar al mercado tres discos simultaneamente. Consideraron que seria la mejor forma de presentar al kangaroo. Los discos fueron " such a long, long time", con que se presenta el sonido caracteristico del grupo, composicion de john: " daydream stallion" que presenta a barbara, y " frog giggin" con letra de n.d. 2. John hall era de baltimore, tenia 19 años. El y teddy fundaron a el grupo. John era el inspirado compositor de ocho canciones del album kangaroo. Sus papas descubrieron su talento musical cuando tenia cinco años. Con once años de preparacion clasica al piano y seis en corneta " french horn" john se habia convertido en un maestro que podia tocar hasta doce instrumentos. " Con frecuencia se le decia la banda de un solo hombre". N.D. smart 2 , nacio en atenas, ohio, se mudo a beavercreek cuando era un chamaco. Empeso a practicar la abteria cuando tenia seis años, nunca dejo su aficion, no habia tenido preparacion formal en la musica. Se incorporo a un grupo de boston que se llamaba barry y los restos, cuando se le hablaba del sonido caracteristico de boston, N.D. lo expresaba asi: " barry y los restos, eran el sonido mismo de boston". Con ellos hizo la gira con los beatles por estados unidos.

BOYCE AND HART

Para no andarlos buscando por medio mundo, cuando alguien les queria escribir lo hacia a una direccion relativamente permenente: 8063 del berverly boulevard, en hollywood california. Tommy boice nacio un 29 de septiembre, en charlottesville, virginia. Tenia el pelo cafe y los ojos azules. Bobby hart, la otra mitad del dueto, nacio en phoenix, arizona, y tambien tenia el pelo cafe y los ojos azules. Nacio un 18 de febrero. Los lazos de amistad entre tommy y bobby son aquellos que se establecen al compartir " las buenas y las malas", pero en el caso de estos muchachos, fueron muchas las malas. Ya que desde que se conocieron y se asociaron en hollywood, parecian haberse juntado para pasar hambres juntos y para contarse las canas uno al otro. Aunque todabia vivian en hollywood despues de su exito, ya no pasan hambres y si seguian cultivando canas, pero era por otras razones. Debido al tiempo que pasaron juntos , y a ciertos otros detalles fisicos. Como los ojos azules y el cabello del mismo color, la gente no siempre sabia distinguirlos. Para facilitar, o para complicar las cosas, tenian la costumbre de vestir en forma contrastada, es decir, si uno hiba de blanco el otro vestia de negro, lo que no aclara quien es el que lo llevaba. Tenian otros detalles en comun: trabajaban, que parecian inclinados al suicidio por esa via. No contaban con la distraccion del tabaco, porque ninguno de los dos fumaba, y ademas dormian muy poco tiempo. Decian tener buen apetito, pero cuando estaban encerrados, en una sesion de grabacion, jamas se les veia tartando de compensar ese sacrificio, en la mesa de algun rsetaurante que presuma de buena cocina. Estos dos muchachos recibieron la oportunidad de su vida, cuando alguien les pìdio componer canciones para los mokees, que estaban en la cima de la popularidad. Lo que hicieron fue encerrarse a piedra y lodo en algun lugar que nadie conocia, de donde regresaroncon la cancion tema de los monkees y la composicion que se utilizo para hacer el primer disco, " last train to clarksville". La posicion en que se encontraron les obligo a seguir componiendo constantemente, casi sin saber como se convirteron en un equipo experimentado en composicion, grabacion y produccion en discos. Ya estaban bajo enorme tension debido a la exigencia del show de los monkees, y trabajaban tanto, que de cuando en cuando alguno de ellos caia postrado de cansancio. Decidian entonces escapar a algun lugar tibio de mexico, las vegas o palm springs. Solo que en cualquier parte que estuvieran tumbados al sol, queriendo descansar, seguian componiendo canciones y mas canciones, gran parte de las cuales resultaban exitos. Algunos de esos numeros, como es natural, quedaban reservados para su propio grupo, aparte de las que componian para otros. Ya habia pasado algun tiempo durante el cual habia podido estabilizarse la actividad de estos muchachos, y ya contaban con tiempo para dedicar horas a su propia carrera de cantantes y ejecutantes. Por lo que hacia a su bien limitado tiempo libre hay que tomar en cuenta ciertos detalles. No sabrian definir lo que es el tiempo libre, ya que hasta cuando estaban componiendo, grabando, produciendo y cantando, se sentian felices de estar ocupados en lo que mas les interesaba. Si se les observaba se les veia salir a la calle con frecuencia durante temporadas, y durante otras, se les perdia de vista por completo. En ambos casos, nunca parecian estar conscientes de estar, ya sea ocupadisimos como siempre, o simplemente distraidos. Todo era trabajo, pero al mismo tiempo, su mayor distraccion. Se trataba de muchachos que son de menois edad que los beatles y de mayor edad que los mokees, y su actividad entera estaba enfocada a buscarse un lugar propio en el mundo de los espectaculos. Cuando estos dos muchachos estaban todabia en la escuela, alguien dijo que unidos eran capaces de hacer que el mundo marchara mejor. Se encerraban durante largas horas en estudios humedos y mal ventilados, para salir con los semblantes torturados y el color del cuerpo que se gana en los presidios, con una amplia sonrisa de satisfaccion, que decia bien claro que su mas reciente creacion ya hiba entre los surcos de los discos que llevaban bajo el brazo.

BLOOD ,SEAT AND TEARS

SANGRE ,SUDOR Y LAGRIMAS: -51 West 52nd. street, nueva york, n.y. 10019-. Al kooper organizo este grupo al terminar el año de 1967, para intentar algo nuevo en la musica moderna; que combinara efectos de instrumentos musicales, y buscara una nueva dimencion. Eran 8 los componentes, y todos se consideraban exploradores en nuevos campos musicales. Cantando y tocando el oragano, estaba el propio al kooper, de quien se habia dicho que era el unico y autentico genio en la musica moderna. Al se presento en el hollywood bowl en 1965, acompañando a dylan, como miembro de the blues proyect. Es compositor y arreglista de mucho talento y responsable de los numeros presentados por el grupo. Otro de los cantantes tocaba guitarra; steve kats, que luchaba por influenciar la musica y el pensamiento libre, tampoco nacio en brooklin, y empeso a cantar a los cinco años. Fue miembro de una banda de "sopladores de damajuanas", la even dozen band, y tambien del blues proyect. Era aficionado a los viajes, al ajedrez y al cine. Tocaba el saxofon otro neoyorkino, fred lipsius. Durante algun tiempo asistio a la academia de musica berkely, de boston, y de ahi salio de gira con un grupo de jazz. Se entretenia conduciendo su auto, especialmente si se trataba de viajar en zonas de clima calido. Pasaba largas temporadas escuchando musica grabada. El bajo estaba a cargo de jim fielder, que toco acompañando a al kooper cuando se celebro el festival de musica folklorica en el big sur, el verano pasado. Crecio y se educo en california; y habia tocado acompañando a the mothers of the invention y los buffalo springfields. A cargo del trombon estaba richard halligan, que antes de llegar tenia un trio formado en el que tocaba el organo. En un principio, solo le interesaba el jazz y la musica clasica; despues estaba metido hasta las orejas en la musica pop. La trompeta estaba a cargo de jerry weiss de nueva york. Asistio a la academia juillard. Habia sido miembro del mayard ferguson y habia tocado con les y larry elgart. Era aficionado a la pintura y el dibujo. Otra de las trompetas estaba en las manos de randy brecker. Ex alumno de la universidad de indiana.

BLADES OF GRASS

-1790- Broadway, new york, N.Y. 10019-. El grupo llamo la atencion del publico cuando salio al mercado su cancion "happy", titulo que sirvio , tambien, para describir como se sentian estos muchachos. El que llevaba la primera guitarra era de 18 años de edad, y vivia cerca de nueva york, en maplewood, nueva jersey. Confeso que el exito tremendo de los beatles fue lo que puso fuego a su disposicion pàra la composicion musical. Invertia casi tanto tiempo en componer canciones, como en mantener su ahbilidad con la guitarra. Era un chaparrito de 1.83 metros, que nacio en brooklyn, nueva york. Tenia el pelo y los ojos cafes. Una de sus composiciones llevaba el titulo de "ah". Frank dichiara era un gran admirador de los rascals, y esperaba llegar a ser tan famoso como ellos. Con facilidad cambiaba de la guitarra al organo y al bajo. Cuando se tartaba de armonias vocales, era de los mejores. Las chicas se le acercaban en " parvadas". Frank nacio en newark, nueva jersey, despues se cambio a south orange del mismo estado. Tenia el pelo cafe, con ojos verdes, y era afecto a los autos veloces. Dave gordon era un deportista fanatico. Casi cualquier le agradaba aunque hablaba mucho de lacrosse. Su puesto estaba en la bateria. Desde donde se expresaba su admiracion por los beatles. Tocaba ademas la guitarra y la armonica. Habil con la guitarra, y dominando la pandereta y las maracas, se identificabacon bruce ames como primer cantante que hace bailar sus ojos, para fascinacion de las chicas. El significado literal del nombre adoptado por estos chicos es : " hojas de pasto" u " hojas de yerba" denle el significado que dicte su imagnacion.

THE CYRCLE

-1501 broadway, new york 10036-. Por lo visto, los de este grupo no sabian escribir "circulo" en ingles. Se supone que se escribe "circle" pero ellos nos quisieron complicar la gramatica con un "cyrcle" que, de todos modos , es un circulo. El truco fonetico fue una de las muchas ideas que tuvo en su activa y corta vida brian epstein, el tremendo administrador de los beatles. Brian tenia en estados unidos una rama de sus actividades que se conocia como nemborer artistes, limitada, la cual se hizo cargo de administrar a los cyrcles y los incorporo a la ultima gira de los beatles, en estados unidos, proporcionandoles la oportunidad de dar a conocer su propio valor. Fue tambien brian epstein el que selecciono la cancion "red rubber ball" que, haciendo honor a su nombre salto a gran altura llevando a estos chicos hasta donde el sol brilla con mayor intensidad. El exito tremendo de la cancion les valio la firma de contratos para el steel pier, de atlantic city; para el downtown discotheque, de nueva york, y para el " where itat", de boston. Un dato curioso, y quiza el mas interesante en relacion al cyrcle, es que tom dawes, don daneman y marty fried - los 3 de 23 años de edad- fueron estudiantes universitarios y al hacerse musicos y cantantes, conservaron el aspecto limpio y desprovisto de melenas , familiar en el ambiente. Fue en el lafayete college donde se conocieron, y formaron un grupo en 1962. Don danemann, la primera guitarra, tuvo que incorporarse a la guardia costera para hacer sus servicios militares. Don y tom son los compositores responsables de cuatro de los numeros del primer album grabado por el cyrcle. Don nacio en el barrio de brooklin, nueva york, y cuando ingreso al lafayete college, tenia la intencion de recibirse de ingeniero industrial. Aparte de la musica, era aficionado al ajedrez, al tenis y la natacion. Tom resulta un estuche de monerias, ya que tocaba el bajo, guitarra de doce cuerdas, banjo de cinco, armonica y citara. Nacio en albany, capital de nuava york, y despues vivio en el famoso greewich villege. Lo mismo que sus compañeros de trabajo decia que julie christie era su estrella favirita. Al que generalmente solo se le conocia como exelente baterista, era un fantastico ejecutante de guitarra. Marty nacio en wayside, nueva jersey, donde siguio teniendo su hogar. Era aficionado a las motocicletas y sentia la mas grande admiracion por el equipo de compositores que formaban dawes y danemann.

THE ELECTRIC PRUNES

4000 warner boulevard, burbank, california U.S.A. No era justo lo que les sucedia a estas ciruelas, porque era precisamente el nombre lo que les daba la fama de imposibles, la gente no podia aceptar que las ciruelas tuvieran el sonido tan original que los caracterizaba. Decimos que no es justo, porque en un ambiente donde cantan los mayates, los changos y los tractores, sin olvidar los bufalos y aviones, nada debe de extrañar que las ciruelas hagan su lucha. Cierto es que las ciruelas electricas se valian de toda clase de equipo, especialmente fabricado, para producir el sonido vibrante y fantasmagorico con que ahora se hacen notar; pero es de los mas original y agradable. Jim lowe, que llevaba la voz cantante, habia tenido que recorrer medio mundo para encontrar el lugar que le pertenecia. Vivio en los angeles hasta los 17 años, y luego quiso conocer hawaii, pero se paso de vuelo y fue a dar hasta japon. De regreso en honolulu toco con un conjunto de blues, antes de decidirse a regresar a los estados unidos a formar el grupo de las ciruelas electricas. Jim pintaba por distraccion, pero preferia pintar flores; pasaba horas escuchando blues en discos y era un compositor de canciones.Weasel ahora esta tocando la guitarra de ritmo, y no habia visto una guitarra hasta hace cinco años. Paso un tiempo haciendose tonto con dos bandas de musica, sin tomar las cosas en serio, hasta que conocio a jim, en hawaii. Weasel es aficionado a todos los deportes; pero es mas a las seciones de grabacion, especialmente las suyas. Su musica predilecta es el jazz a go go. Quent es un aventurero de corazon, convensido de que nada puede emocionarlo sino cuando esta tocando la bateria; poco falto para que lo pudieran localizar en mexico, cuando se le necesitaba como baterista al integrar el grupo. Es partidiario de los que se ponen encima cualquier cosa, y con frecuencia es un modelo de inspiracion. Demuestra gran interes por las costumbres y tradiciones de los indios. Ken willians recibio el obsequio, de su papa de una guitarra al cumplir los doce años, y de ella se ha valido para ser el primer guitarrista, de las ciruelas electricas. Nacio en california, y la llegar a los 16 años, ya se le solicitaba como guitarrista con mucha frecuencia, estaba buscando una agrupacion de blues, cuando dio con las ciruelas. Es partidiario de la investigacion en instrumentos musicales poco comunes. Le gustan las motos y la electronica. El polifacetico mark tullin que toca el bajo para las ciruelas, hizo el cambio de la ejecucion del organo y guitarra a la que bajo, por complacer al grupo. Lo mismo pudo haber hechocualquier cambio, ya que tiene facilidad tremenda para la ejecucion de casi cualquier instrumento. Su aficion al blues data de la temporada de diez años que paso en el estado de virginia. Usaba sombrero y le gustaba leer a shakespeare y llevaba la musica en las venas.

LOS PROCUL HARUM

LOS PROCUL HARUM UN GRUPO QUE NO LIMITABA LA LIBERTAD DE NINGUNO: Robin tower tiene la cara de un boxeador estropeado, que subio al ring varias veces mas de la cuenta. Su amigo barry wilson decia que tiene una nariz horrible; pero esa cara de robin es la de un hombre de buen natural y, como su propia carrera artistica, es natural que lleve algunos chipotes ganados en el campo de batalla. Robin es inteligente e interesante, con una voz sin refinamiento alguno, que parese ser todo lo opuesto a la moderacion que expresa. Por primera vez en su vida. Robin estaba teniendo entradas de dinero en forma regular. " Solo me preocupo por el dinero cuando ya no tengo un quinto para comer; pero tambien he tenido temporadas muy holgadas en las que he disfrutado mucho, y otras en las que he pasado hambres, decia por aquellos dias". "Cuando un administrador le ha llevado a uno su dinero tan dificilmente ganado, el mal recuerdo persiste y jamas llega uno a depositar totalmente su confianza en nadie. Es el tipo de eleccion que solo se aprende una vez, porque nunca se olvida". " La unica vez que no estuve dedicado a la musica en forma activa, fue cuando la organizacion paramount se desbarato, y yo me quede sentado pensando hacia donde deberia dirigir mis pasos". " Las condiciones en que se disolvio la paramount fueron tan terribles, que yo tenia que alejarme y pensar las cosas con toda calma. Siempre tuve una enorme fe en mi propia capacidad para tener exito en la musica. Sin esa fe no podria continuar. Hay que ver, que hace cinco o seis años, nosotros ya estabamos tocando ese tipo de musica, antes que llegaran los beattles a los estado unidos. De pronto estallo la bomba y el mismo movimiento musical que iba tan aprisa, nos dejo atras. Me he dedicado por entero a la musica desde que abandone la escuela". Primero llame a barry wilson, y tres dias mas tarde me llamo gary brooker. Siendo yo guitarrista de blues, pense que no podria acomodarme con procul harum, pero me sucedio la mismo que a barry. Tan pronto escuche lo que estaban haciendo me convenci de que hariamos un exelente conjunto". Barry, uno de sus viejos amigos, tenia la tendencia a verlo mas como musico profecional que como amigo intimo, y decia: " robin es el mejor guitarrista del mundo en su tipo de musica. Es original y sincero en todo lo que ejecuta". " A barry y robin se les considera como pareja. Esto se debe a que uno es baterista y el otro es guitarrista y los dos estamos empeñados en tareas muy semejantes, llevar el ritmo" aclara el propio robin. " Pero barry y yo, no tenemos mucho en comun fuera de las actividades del grupo"" explica robin. " Una vez que terminan los ensayos o las entrevistas, los miembros del grupo se van cada uno por su lado, y esa es la forma que le gustan las cosas a robin, porque dice que siempre es posible involucrarse demasiado con las personas y hasta llegar a caerse mal. Nunca salimos a dar la vuelta juntos porque tenemos que conservar nuestras libertades individuales. Ya de por si, lo que mas conviene al grupo. Lo que podria pareser un elevado grado de presuncion en qualquier otro, en robin parece lo mas natural del mundo. Por ejemplo esta convencido de su propia habilidad cuando dice que " siempre llegue a ser el guitarrista de primera que me propuse desde el principio". Ocasionalmente se percataba de que la gente podia juzgarlo de vanidoso y decia: " No me gusta ser tomado de esa manera. No obstante que me agrada mucho la gente y lo que estan haciendo, la verdad es que no siempre entiendo lo que hacen y no me siento obligado a admirarlos solo porque la critica los favorese. Lo que otros hacen fuera de mi alcance, no me obliga a la admiracion incondicional de nadie.

EL SATANISMO BRITANICO DE LOS ROLLING STONES

CANCIONES QUE RESULTAN PROFETICAS Y NADA INTROVERTIDAS: Peligrosamente cerca de la real academia de musica de londres, en un apartamento a media luz, donde se ve una gran fotografia de mao tse-tung clavada en la pared. Y donde las obras de t.s. elliot, lawrence durrel y sofocles, descansaban en una repisa a la vista de todo el mundo, se encontraba el diabolico hechicero jagger, consumiendo sobre pan tostado, sus guisantes horneados. La poca luz se filtraba a travez de un manton de manila echado sobre una lampara, que hace resaltar el tejido negro del fondo y las flores encarnadas del bordado. De cuando en cuando, el brujo abandonaba la cena para ponerse de pie y dar saltitos al compas de la musica. Sigue el compas de una cancion escrita por eram franklin, en tiempo de blues. Jagger encontraba imposible estarse quieto mientras escuchaba esa musica. El aparato estereofonico jamas dejaba de tocar. En una mesa cerca, varios cartuchos de cintas de musica estereofonicas, de los que se usaban en los auntomoviles. Todos de artistas como los beattles, ravi shankar, las tentaciones etc etc. Un hombre joven de cabello brillante y cara amable, se encontraba al telefono, glyn johns, una estrella de la musica popular en españa, ingeniero de sonido de los rolling stones. El brujo habla de su nuevo album y la produccion del numero corto que los rolling stones elaboraron en una bodega de nueva york. " Ni siquiera se tuvo la intencion de que fuera una cinta buena. No hay mas que ver la expresion que tenemos en nuestras caras"... confeso mick. Es en realidad una de las fabulas de grimm -aquellas que cuando eramos niños nos daban miedo. La idea para el titulo : " sus majestades satanicas solicitan", es de mick, haciendo mofa de una linea inscrita en un pasaporte britanico: " su majestad britanica solicita y requiere... etc". Hablaban de lo que es problale que suceda en un futuro no muy distante, y las circunstancias de que los rolling stones hagan visita otra vez por los estados unidos para verlos en escena y en vivo. " Supongo que podria hacer los papeles que tanto han gustado" dijo mick...", pero no quisiera que me sucediera lo que a dickie valentine. No quiero empezar a repetirme indefinidamente". "En realidad todo acabo aquella noche en que nos presentamos en el espectaculo palladium t.v. , con sombreritos chistosos y broches que escandalizaban a medio mundo. Un año despues, todos los grupos desde los bee gees hasta el ultimo , estaban haciendo lo mismo". ¿Harian una cinta en la que los beattles han realizado su famosa " magical mystery tour"?. "Nunca hemos sido un monstruo de cuatro cabezas en el mismo sentido que son los beattles". Y en ese preciso momento llego maranne faithfull , con abrigo de pieles y unos pantalones verdes, brillosos. Cinco dias despues brian jones , mick y charlie watts, hablaban del album con tommy vance. Brian dijo: " el album es algo muy personal, pero los beattles son igualmente instrospectivos. Tiene usted que recordar que todas nuestras vidas han sido afectadas recientemente por eventos sociales y poiliticos. Uno tiene que suponer que esas que esas influencias se notan en nuestro trabajo. En cierto sentido, las canciones como a dos mil años luz de nuestros hogares" resultan profeticas y nada introvertidas". Y yo quisiera saber: ¿ que hay de la capacidad de los rolling como actores teatrales? y estoy seguro que brian me contestaria: " la actuacion por simple entretenimiento... bah ... no sirve de nada. Y quisiera tambien preguntarle a brian ¿ como es posible que artistas como frankie vaughan, val doonican y vince hill, que siguen explotando las rimas absurdas de ciertas canmciones, puedan seguir ganandose la vida en semejante forma. Y estoy seguro que me responderia lo siguiente: " pues son muy necesarios para toda esa gente que se sintio destrozada por las guerras, me diria sin duda brian jones, exelente persona.

LOS BEE GEES 2 PARTE

Cierta mañana robin gibb desperto al estruendo que hacia la campana de alarma de un reloj despertador. Se dio cuenta de que el mundo era redondo y de que llovia todos los dias, para evitar que disfrutara de la vida. Nosotros podemos decir, si tenemos edad suficiente, que el mundo es redondo y que llueve con suficiente frecuencia. Esa es la opinion de los habitantes de manchester, inglaterra, cuando menos, y se lo hicieron notar a robin. Como si las cosas no estuvieran suficientemente confusas en la mente de robin, realizo la proeza de regresar a massachusetts, mediante el simple proceso de tomar un barco con direccion a inglaterra, donde los aficionados a la radio lo recuerdan con cariño. Lo anterior podria convertir a robin en un magnifico candidato para el sofa de un medico psiquiatra, o concederle todo el derecho de ser llamado " el loco mas notable del año", pero en el fondo lo que robin es, solo puede expresarse como " un bee gee muy feliz". Para los que esten algo destanteados con eso de que robin se regreso a massachusetts, tomando un barco para inglaterra, debemos mencionar el hecho de que alguien ha olvidado ciertos detalles de las canciones grabadas ultimamente por el grupo de los bee gees. Una de sus canciones se titulo precisamente massachusetts, y segun es una de sus composiciones que con mas fidelidad reflejan el estado de animo de los bee gees, " nunca hemos querido incorporar a nuestras canciones cosas que no formen parte de nosotros mismos", dice. La cancion massachusetts no se compuso con la idea de hablar de gente que regresa a massachusetts, ni a ningun lugar especifico, sino que busca algo que ha perdido. Se refiere a la gente que decea escapar de donde se encuentra. Si en las primeras canciones de los bee gees encontramos inconformidad e inquietud y quizas hasta pesimismo y amargura, lo que ahora tratan de proyectar es todo lo contrario, tranquilizar a los demas.